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MÚSICA

en cuerpo y alma

Nuestro cuerpo es el primer instrumento que recibimos.

A través de él vivimos, nos expresamos, y por supuesto, hacemos música

El espacio para músicos está pensado para ofrecer especial atención a temas que puedan ayudar al desarrollo integral del músico desde la perspectiva del Método Feldenkrais, de la práctica del Coaching y de la educación corporal integrativa. Se ofrecen sesiones individuales, grupales y talleres especializados para músicos donde se trabajan los siguientes temas:

  • Optimizar la práctica del instrumento, buscando eficiencia y fluidez en los movimientos.
     

  • Reconocer patrones de acción que causan molestias, dificultades, tensión excesiva o dolor y buscar nuevas opciones para tocar con más libertad.
     

  • Ampliar el campo  de la atención, la propiocecpción y la sensibilidad para conectar más directamente con la música que se interpreta.
     

  • Reducir el esfuerzo superfluo y mejorar el equilibrio y la coordinación entre los diferentes grupos de músculos y partes del sistema.
     

  • Explorar la producción de sonido, potenciando la resonancia natural del cuerpo y jugando con distintas posibilidades expresivas.
     

  • La escucha global; buscamos afinar la sensibilidad para percibir más plenamente los matices en el sonido y la expresión, como resultado de una mayor precisión y eficiencia en el movimiento.
     

  • La actitud ante el error en el proceso de aprendizaje y en la actuación; conocer el efecto del juicio y la ansiedad por conseguir resultados.
     

  • Desarrollar habilidades para monitorear el propio estudio y mejorar las horas de práctica en  casa.
     

  • Explorar las distintas capas de motivación que organizan la conducta del músico, para recuperar la libertad para escoger y priorizar los propios valores y creencias.
     

  • Escuchar y atender las reacciones y manifestaciones emocionales que aparecen durante la práctica y/o durante la actuación, y desarrollar la capacidad de entrar en un estado de calma, concentración y foco voluntario.

 

  • Abrir posibilidades nuevas de aprender y desarrollar una actitud creativa ante el estudio, ganando recursos para resolver eficientemente los retos que aparecen durante el aprendizaje.

  • Aumentar la confianza y la presencia escénica superando bloqueos y miedos que nos impiden expresar nuestro auténtico potencial.

  • Incrementar la autoestima y encontrar el sentido profundo de nuestro deseo de ser músicos.

Te regalo esta práctica de consciencia corporal que te ayudará a entrar en un estado óptimo para el estudio de tu instrumento musical.  Nota como todo tu sistema entra en un estado más orgánico y receptivo para tocar, beneficiándote de más concentración, relajación y presencia corporal.

Cuerpo, Arte y Autoestima
El desarrollo integral del joven músico

Te has preguntado alguna vez qué pasaria si la creatividad fuera una parte integral de la educación en los convervatorios?

De qué manera crees que la educación musical de conservatorio puede estar potenciando o mermando la autoestima y el impulso artístico y creativo de los estudiantes?

He creado un programa educativo originial y único que integra la educación corporal a la educación artística y emocional del estudiante de conservatorio. Este programa tiene el objetivo de potenciar la autonomia del joven músico para desarrollar una visión artística a la vez que le da herramientas para expresar su singularidad en un entorno que cuida su autoestima y le acompaña a mejorar sus competencias como músico. 

Si te interesa implementar este proyecto en tu centro musical, ponte en contacto conmigo para ofrecerte una jornada formativa.

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